原文鉴读
芙蓉肌骨绿云鬟，伤别伤春更万端。去日渐多来日少，别时容易见时难。
春蚕到死丝方尽，沧海扬尘泪始乾。无可奈何花落去，五更风雨五更寒。
《悼亡》
丘浚
白话今译
你如芙蓉般莹润的肌肤骨骼，似绿云般柔美的发髻，让我为离别和春光消逝而万般伤痛。逝去的日子越来越多，未来的时光越来越少，分别时总是轻易，再相见却如此艰难。
就像春蚕到死才会停止吐丝，如同沧海变成陆地泪水才会流干。我无可奈何地看着花朵凋零，五更时分的风雨更添寒意。
注疏集解
1. 芙蓉肌骨：比喻女子肌肤如芙蓉般娇嫩，骨骼匀称
2. 绿云鬟：形容女子乌黑浓密的秀发如绿云般美丽
3. 春蚕句：化用李商隐《无题》名句，表达至死不渝的思念
4. 沧海扬尘：典出《神仙传》，比喻世事巨变
5. 花落去：暗喻爱人逝去，生命凋零
创作背景
丘浚(1418-1495)是明代著名文学家、政治家，官至礼部尚书。此诗具体创作时间不详，但从内容判断应是为悼念亡妻所作。明代士大夫常通过诗歌表达夫妻之情，丘浚此诗继承了李商隐、元稹等唐代诗人的悼亡传统，又融入个人独特的生命体验。
值得注意的是，丘浚作为理学名臣，在公开场合多作道德文章，而这首私密性极强的悼亡诗展现了他作为普通人的情感世界，为研究明代士大夫的精神生活提供了珍贵文本。
作品赏析
丘浚这首《悼亡》诗以深沉的笔触抒发了对逝去爱人的无尽思念。首联通过'芙蓉肌骨''绿云鬟'的意象，塑造了记忆中爱人的美好形象，'伤别伤春'双关既指季节更替的伤感，又暗含生死离别的悲痛。
颔联'去日渐多来日少'道出时间无情的流逝感，'别时容易见时难'化用李煜词句，将寻常离别提升至生死永诀的高度。颈联'春蚕''沧海'两个经典比喻，将缠绵悱恻的情感推向极致，展现思念至死方休的执着。
尾联'无可奈何'的叹息与'五更风雨'的凄冷环境相互映衬，形成情景交融的意境。全诗语言凝练，意象丰富，情感层层递进，堪称明代悼亡诗中的杰作。
这首诗最动人处在于将个人悲痛升华为普遍的人生体验。'春蚕到死丝方尽'不仅是爱情宣言，更成为表达执着精神的千古名句。诗人通过自然意象(春蚕、沧海、落花)与时间意象(来日、五更)的交织，构建出一个既具体又抽象的哀伤世界。
五更风雨的描写尤为精妙，既实写凌晨时分的自然环境，又象征内心无尽的凄风苦雨。'无可奈何'四字看似平淡，却包含着对生命无常最深刻的认知与最无奈的接受。这种将极致情感用节制语言表达的艺术手法，正是中国古典诗歌的至高境界。