原文鉴读
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
《锦瑟》
李商隐 唐代
白话今译
这锦瑟平白无故有五十根弦，每根弦每根柱都让我想起青春年华。
像庄周梦见蝴蝶般恍惚难辨，又似望帝把心事寄托给杜鹃。
明月下的沧海珍珠含着泪光，暖阳中的蓝田美玉升腾轻烟。
这份深情本可以成为回忆，可惜当时就已经怅然若失。
注疏集解
1. 无端：无缘无故，暗含命运无常之感
2. 庄生句：典出《庄子》梦蝶故事，喻人生虚实难辨
3. 望帝句：传说蜀王杜宇死后化为杜鹃，春来悲啼
4. 珠有泪：化用鲛人泣珠传说，珍珠是月亮的眼泪
5. 蓝田句：陕西蓝田山产美玉，阳光下玉气朦胧
创作背景
此诗约作于唐宣宗大中十二年（858年）李商隐晚年时期。当时诗人因卷入牛李党争，仕途坎坷，妻子王氏早逝，人生陷入多重困境。有学者认为这是悼念亡妻之作，因王氏擅弹锦瑟；也有观点认为是诗人对自身才华被埋没的感慨。李商隐晚年多作无题诗，此诗虽以'锦瑟'为题，实则仍属无题诗范畴，反映其诗歌创作由具体转向抽象的艺术转变。
需要特别说明的是，古代瑟通常二十五弦，诗中'五十弦'可能是艺术夸张，暗示生命的繁复与断裂，也可能暗指断弦（二十五弦瑟断而为五十），隐喻人生遭际的破碎感。
作品赏析
《锦瑟》是李商隐最具朦胧美的代表作，全诗以锦瑟起兴，通过四个典故的叠加营造出迷离怅惘的意境。首联以五十弦瑟喻人生繁复，突然切入对青春岁月的追忆；颔联用庄周梦蝶与望帝化鹃的典故，表现人生如梦的虚幻感；颈联沧海明珠与蓝田暖玉的意象，既华美又哀伤，形成冷暖交织的视觉画面；尾联直抒胸臆，道出回忆中无法挽回的惘然。全诗典故与意象的运用如雾里看花，正符合现代所谓'朦胧诗'的特质。
艺术上最显著的特点是意象的跳跃性与多义性，每个典故都可作多种解读：或谓悼亡，或谓自伤，或谓慨叹才华不遇。这种开放性的文本结构，使得千百年来读者都能从中找到情感共鸣，这也是该诗能成为经典的重要原因。
《锦瑟》构建了一个由典故与意象组成的多层意境空间。首联'无端'二字定下全诗情感基调，将具体乐器抽象为人生象征；中间两联用四组典故形成蒙太奇式的画面切换：从梦境到啼血，从月夜沧海到晴日蓝田，时空不断跳跃却统一于朦胧的美感；尾联'惘然'如一声叹息，让所有绚烂归于永恒的失落。这种意境营造方式打破常规叙事逻辑，用意象群构建情感场域，使读者在典故的迷宫中自行寻找出口，获得个性化的审美体验。
特别值得注意的是'珠有泪''玉生烟'的意象创新，将固体液态化、实物气态化，突破物理常规却符合心理真实，这种通感手法极大拓展了诗歌的表现维度。