深秋时节用吴地丝弦蜀地桐木制成的箜篌，乐声让空山浮云凝固不流。
湘妃泪洒斑竹素女心生哀愁，只因李凭在长安城弹奏箜篌。
像昆仑美玉碎裂像凤凰鸣叫，又似荷花泣露香兰绽开笑颜。
十二座城门前的寒光被乐声消融，二十三根弦丝惊动了天上紫皇。
女娲补天之处被震裂缺口，石破天惊引来萧瑟秋雨。
梦中进入神山教授仙妪技艺，老鱼跃浪瘦蛟起舞。
月宫吴刚听得忘了睡眠，露水斜飞打湿了寒宫玉兔。
1. 吴丝蜀桐：指箜篌材质精良，吴地产丝弦，蜀地产桐木
2. 江娥：湘妃，舜的妃子
3. 中国：指国都长安
4. 二十三丝：竖箜篌有二十三弦
5. 紫皇：道教最高天神
6. 吴质：即吴刚，月宫伐桂者
7. 寒兔：月宫玉兔
此诗作于元和六年（811）左右，时李贺任奉礼郎。唐代宫廷盛行箜篌演奏，李凭是梨园著名乐师。李贺将现实音乐会升华为神话体验，既反映唐代音乐艺术高度，也体现其'虚荒诞幻'的创作风格。诗中'紫皇''女娲'等道教意象，与诗人长期崇道求仙的思想密切相关。
全诗以超现实想象构建音乐幻境：开篇用'空山凝云'的悬停感铺垫神秘氛围，继而以'玉碎凤鸣'的听觉通感、'芙蓉泣露'的视觉转化展现音色变化。'十二门融光'将空间维度纳入音乐表现，'石破天惊'更将想象推向宇宙尺度。后四句神游太虚，月宫收尾的'露湿寒兔'以清冷意象作结，形成虚实相生的完整意境链。李贺通过神话重构与通感手法，将抽象乐声转化为可触可感的瑰丽画卷。
诗中意象的跳跃性与组合方式极具现代艺术特征，'昆山玉碎'与'香兰笑'的并置打破常规逻辑，'老鱼跳波'的荒诞形象却精准传达音乐律动。全篇以动态画面群构建音乐张力，在时空维度上形成立体艺术结构，最终达成'音画同构'的美学境界。