原文鉴读
红叶黄花秋意晚，千里念行客。飞云过尽，归鸿无信，何处寄书得。
泪弹不尽临窗滴，就砚旋研墨。渐写到别来，此情深处，红笺为无色。
泪弹不尽临窗滴，就砚旋研墨。渐写到别来，此情深处，红笺为无色。
《思远人 · 红叶黄花秋意晚》
晏几道 宋代
白话今译
枫叶红透菊花黄，秋意已深天转凉。千里之外想着远行的你。看尽天上浮云飘过，连南归的大雁都没有捎来你的消息，这封信该往哪里寄？
眼泪止不住地顺着窗边滴落，干脆就用这泪水来研磨墨汁。写着写着到了分别后的种种，情到深处时，连红色的信笺都褪去了颜色。
注疏集解
1. 红叶黄花：枫叶和菊花，点明深秋时节
2. 行客：远行的游子
3. 归鸿：南归的大雁，古有鸿雁传书之说
4. 红笺：红色信纸，唐代女诗人薛涛创制的彩色笺纸
创作背景
此词约作于晏几道中年时期，当时他正经历仕途失意与友人离散的双重困境。北宋党争背景下，晏氏父子先后遭贬，词中『千里念行客』可能暗指被流放的友人黄庭坚。晏几道晚年自编《小山词》时特地将此词置于显要位置，可见是其情感经历的重要见证。
值得注意的是，该词创作时正值宋代『笺纸文化』鼎盛期，文人尤其看重信笺的审美价值。词人故意选用华贵的红笺，又令其『无色』，形成物质奢华与精神纯粹的巨大张力。
作品赏析
这首词以深秋景象起兴，通过『红叶黄花』的浓烈色彩反衬离情之苦。上阕写望断飞云、盼尽归鸿而不得音讯的焦灼，下阕突发奇想以泪研墨，将无形泪水转化为有形墨痕。最妙在结尾『红笺为无色』，用视觉冲击表现情感强度——不是墨迹掩盖了红色，而是深情稀释了世间所有颜色。
晏几道善用递进式抒情：由景及人（秋意→行客），由物及情（飞云→无信），由外及内（泪滴→研墨），最终达到『情至极处物失色』的艺术境界，堪称婉约词中化虚为实的典范。
全词构建出一个封闭的情感实验室：窗外是凝固的秋色，窗内是流动的泪墨。『就砚旋研墨』将时间压缩在方寸砚台之间，而『渐写到别来』又将记忆拉长为绵长的情感胶片。当红笺褪色的瞬间，完成了一次对思念的量子态观测——既具象为信纸上的墨泪交融，又抽象成超越物质的情感纯粹态。
这种『以有形写无形』的手法，比李商隐『春蚕到死丝方尽』更显动态，较李清照『才下眉头却上心头』更具画面感，在宋代离别词中开辟出独特的知觉维度。