原文鉴读
鸣筝金粟柱，素手玉房前。
欲得周郎顾，时时误拂弦。
欲得周郎顾，时时误拂弦。
《听筝》
李端 唐代
白话今译
金粟装饰的筝柱泛着光泽，一双素手在玉制的琴房前轻抚琴弦。想要引得那位懂曲的周郎回头注目，故意一次次拨错琴弦。
注疏集解
1. 金粟柱：筝柱上装饰的金粟花纹，象征华贵
2. 玉房：对琴房的美称
3. 周郎：指三国周瑜，精通音律，此处借指知音人
4. 误拂弦：故意弹错琴弦，典出'曲有误，周郎顾'的典故
创作背景
此诗创作于中唐时期，当时文人雅集常以音乐助兴。李端作为'大历十才子'之一，深谙士大夫阶层的艺术生活。诗中'周郎顾曲'的典故源自《三国志》记载周瑜精通音乐，听人奏乐有误必回头察看，唐代已成为知音文化的象征符号。诗人借此反映当时音乐社交中的情感互动模式。
作品赏析
这首精巧的五绝以'误拂弦'的细节，展现古代音乐交流中的风雅情趣。前两句用'金粟''素手''玉房'堆砌出视觉上的华美场景，后两句突然转入心理描写——弹筝女子为引起知音注意而故意出错，将音乐场景转化为生动的情感戏剧。'周郎顾'的典故运用，既暗示女子心仪对象的音乐修养，又赋予画面历史文化的厚重感。
诗人通过'误拂弦'这个反逻辑的行为，成功塑造出一个聪慧灵动的弹筝女子形象。这种'求关注意图'的含蓄表达，正是唐代文人诗'言有尽而意无穷'的典型体现。
《听筝》构建了一个充满张力的艺术空间：华美的乐器与素净的玉手形成色彩对比，精准的演奏要求与故意的失误构成行为矛盾。这种对立统一的手法，使二十字的小诗产生'静中有动'的戏剧效果。金粟柱、玉房等意象营造的富贵气息，与女子小心思的世俗感形成微妙平衡，展现唐代音乐文化既高雅又鲜活的特质。