原文鉴读
【梁州】恰行过开烂漫梨花树底,早来到喷清香芍药栏边。海棠颜色堪人羡。桃红喷火,柳绿拖烟。蜂飞飐飐,蝶舞翩翩。惊起些宿平沙对对红鸳,出新巢燕子喧喧。怕的是罩花丛玉露濛濛,愁的是透罗衣轻风剪剪,盼的是照纱窗红日淹淹。近前,怕远。蹴金莲懒把香尘践,忒坚心,忒心恋。休辜负美景良辰三月天,堪赏堪怜。
【尾声】则为这惜花懒入秋千院,因早起空闲鸳枕眠,废寝忘餐把花恋。将花枝笑捻,斜插在鬓边,手执着菱花镜儿里显。▲
【白话译文】
杜鹃在花丛中啼鸣,黄莺在柳梢上婉转歌唱。银河泛着清冷的光,露珠儿滴滴答答落下来。我悄悄走进花园,晨露打湿了残妆,微风吹歪了发髻。画阁里绣花帘幕还垂着,华堂上珍珠帘子未卷起。
漫步走过梨花盛开的树下,转眼来到芍药飘香的栏杆边。海棠的娇艳惹人喜爱——桃花像火焰般红艳,柳条如绿烟般摇曳。蜜蜂嗡嗡飞舞,蝴蝶翩翩盘旋。惊起了沙滩上成对的红鸳鸯,新巢里的燕子叽叽喳喳叫个不停。
怕的是花丛里蒙蒙的露水,愁的是轻风穿透薄罗衣,盼的是红日慢慢照进纱窗。想靠近又不敢靠太近,踮着脚不忍踩踏落花。这般痴心,这般眷恋,莫要辜负这三月的良辰美景,真叫人又欣赏又怜惜。
因为惜花懒得去荡秋千,清晨早早醒来却赖在床上,废寝忘食只为与花相伴。笑着捻起花枝,斜插在鬓角边,拿起菱花镜左照右照。
1. 杜宇:杜鹃鸟,古诗词中常象征哀愁
2. 玉露:晶莹的露水,常喻珍贵短暂之物
3. 云髻:古代女子高耸的发髻
4. 飐飐(zhǎn):蜜蜂飞舞的拟声词
5. 菱花镜:古代铜镜,因背面常饰菱花纹得名
鲍君徽是唐代中期女诗人,生平记载甚少。《全唐诗》存其诗四首,多为闺阁题材。此诗具体创作时间不详,但从其娴熟的散曲运用来看,应作于中唐时期。当时文人雅集赏花风气盛行,女性参与文化活动增多,此诗可能产生于某次宫廷或贵族女子的春日雅集。诗中「锦堂」「画阁」等建筑意象,暗示作者身处上层社会,而精细的观察视角则体现唐代知识女性对自然美的独特感知。
这首闺怨诗以春日清晨为背景,通过女性视角展现细腻的惜花情思。开篇用杜宇、黄莺等意象构建听觉画面,银河、玉露则营造清冷晨景。中段「梁州」部分如工笔画卷:梨花、芍药、海棠等花卉次第展开,蜂蝶、鸳鸯、燕子等动物意象增添生机,红绿色彩对比强烈。后段三组「怕的是」「愁的是」「盼的是」形成情感递进,展现女子既想亲近花朵又怕伤害它们的矛盾心理。结尾照镜插花的细节,将外在赏花行为与内在青春自怜完美结合。
全诗采用散曲形式,语言明快流丽,通过移步换景的手法,将自然美景与闺阁情思交融。不同于传统闺怨诗的哀怨基调,此作在惜花中透露出对生命的珍视与对美好的执着,体现了唐代女性诗歌的独特魅力。
这首诗构建了多重意境空间:物理层面的花园实景、情感层面的惜花心理、象征层面的青春挽歌。晨露、轻风、纱窗等意象构成朦胧柔美的滤镜,将寻常赏花活动升华为生命体验。诗人以花喻人,在对花卉「堪赏堪怜」的咏叹中,暗含对自身青春易逝的感伤。结尾对镜理妆的细节,使意境从外部自然悄然转向内心世界,完成物我交融的审美体验。
最精妙处在于矛盾情感的把握——「近前,怕远」的踌躇,「懒入秋千院」却「早起」的悖论行为,生动呈现了沉醉与克制并存的复杂心理。这种含蓄蕴藉的情感表达,正是中国古典诗歌意境美的精髓。
此曲闺情旖旎而不艳,景语皆情语,得花间神髓而自出机杼末三句写尽女儿憨态,一『笑』一『捻』一『显』,风流婉转如在目前『怕』『愁』『盼』三句,将惜花心事摹写入微,非深闺中人不能道通篇不用典,纯以白描取胜,而音律谐美如明珠走盘