原文鉴读
如何有所思，而无相见时。宿昔梦颜色，阶庭寻履綦。
高张更何已，引满终自持。欲知忧能老，为视镜中丝。
《有所思》
邢邵 南北朝
白话今译
为什么心中充满思念，却始终无法相见？昨夜梦中又见你容颜，醒来后循着台阶寻找你的足迹。琴弦高张终要停歇，酒杯斟满还需自持。若问忧愁如何催人老，且看镜中白发如丝。
注疏集解
1. 宿昔：昨夜 | 2. 履綦（qí）：鞋印，借指行踪 | 3. 高张：琴弦紧绷，喻情绪激动 | 4. 引满：斟满酒杯 | 5. 镜中丝：镜中白发，喻年华老去
创作背景
邢邵生活在北魏分裂后的东魏-北齐时期，当时邺城文人集团盛行婉约诗风。本诗可能作于其担任黄门侍郎期间，据《北齐书》载其'每有忧思，辄命侍者取镜自照'。诗中'镜中丝'的细节或源于此生活习性，折射出乱世文人通过外貌变化感知生命流逝的典型心态。
南北朝门阀制度下，士人的婚恋常受政治联姻制约，'无相见时'的慨叹可能暗含现实阻隔。'引满自持'的描写，与颜之推《颜氏家训》记载的北朝士族'饮酒不过三爵'的礼仪规范形成互文。
作品赏析
邢邵以简练笔触勾勒相思蚀骨之态。'宿昔梦颜色'与'阶庭寻履綦'形成虚实相生的蒙太奇，梦中欢愉与醒后寻觅的落差令人心颤。后四句运用琴酒意象展开哲理思辨：高张的琴弦终要松弛，盈满的酒杯终须放下，暗示相思再浓也需自我克制。末句'镜中丝'将抽象愁绪具象化，与李白'白发三千丈'异曲同工。
全诗结构如波浪起伏，前四句倾泻思念，五六句陡然收束，末两句余韵悠长。'更何已'与'终自持'的自我博弈，折射出南北朝文人情感表达特有的克制与张力。
诗人构建出月光浸染的庭院剧场：梦的残影徘徊在青石阶上，镜中银丝与阶前白露相互映照。'高张'的琴弦声与'引满'的酒器光影，在静夜中形成听觉与视觉的通感。这种将激烈情感囚禁于典雅形式的艺术处理，恰似用琉璃盏盛烈酒，透明中见灼热。
全诗意境如一幅南朝残卷，绢本上留着'寻履綦'的徘徊墨迹，空白处是'梦颜色'的氤氲水渍。在'持'与'放'的辩证间，展现士大夫阶层情感表达的审美范式——用理性框架约束感性洪流。
历代评骘
邢侍中诗如素练悬秋，清音自远，'阶庭寻履綦'五字，写尽千古痴心人形相'引满终自持'一语，是北地士大夫特有风骨，较之南朝靡丽，别具峻洁末句化用'不知明镜里，何处得秋霜'而更见凝练，邢子才真善夺胎者观'高张''引满'之对，知北朝文人已开唐律精严法度